美术界有人说潘天寿有两个学生很出名，一个叫吴冠中，擅长山水面；一个叫高冠华，擅长写意花鸟。这两位当代著名画家，是国立艺专(浙江美术学院前身)时期潘老的学生。

　　去年《北京晚报》报道吴冠中一张画，日本一位收藏家出59万元人民币收购。高冠华则40年代在内地开画展，一次收入就逾黄金百两。这些都是事实，但两人对金钱却都不屑一顾，他们的艺术用金钱来衡量是不恰当的，他们都象潘老一样，是真正的艺术家。

　　如今这两位年过古稀的老画家、名教授，依然对潘老怀着眷眷深情。即将出版的《潘天寿研究》一书，70来篇文章中就有他们催人泪下的怀念之作。不久前，他们又献出大幅精品义卖，为潘天寿美术基金会筹款。

　　高冠华先生在中国美术馆举行个人画展的开幕式上，回忆到潘老的教诲，竟然涕泪交流，泣不成声。在场的人都为之动情，深羡潘老有如此门生，实在有幸。在中央美院的课堂上和书画函授大学拍录像时，高先生也曾无法控制这种感情。亦当场哽声蒋泪。身为中央美院教授、中国画研究院的导师、中国书画社副社长，又已是74岁高龄的老人，还这样易动感情，可见潘老高尚人品产生的精神力量真不可低估。

　　高冠华的花贵在学潘老又有自己的面貌。他说：“师迹不如师意，师意莫若窥其神韵，探其精英，方可登蜂造极。”他说这要感激潘老的教导，潘老给池上第一堂课时就说，“艺术是创造性劳动，谁能创造，谁就能在历史上占一席之地，谁没创造就会被淘汰。”又对他说：“临摹，即使临到可以乱真，也永世不得翻身，有了我还要你干什么?”半个世纪过去了，这些教导高冠华都牢牢记着，所以他力求画出新意。这次展出130幅作品，无一类同。著名画家李可染替画展剪彩，李先生在观看作品时连声称赞：“很好很好，变化很多，有新东西。”指着一幅《杏花春意》说：“春意很浓。”又指着另一些画说：“我很喜欢他的雪景。”十几天展出中，参观者络绎不断，签名簿上留满了热情的赞言，夸构思好，叹用墨妙，颂意境深……。高冠华的画，大幅气势外拓，有纵横开阖之概，小幅运思巧妙，秀丽雅致，犹为识者喜爱。所绘翎毛花卉，皆栩栩如生，令人亲切受怜，颇有人情味，而且色彩丰富，绚丽多变，颇有时代精神。他技法娴热，结构严谨，对聚散、疏密、黑白、浓淡的安排，无不精心构想，节奏感强。北京的画家们说这个展览开得很是时候，告诉人们中国固还要不要传统，高冠华既有传统又有新意。

　　高冠华能诗会画，又写得一手好书法。他当年与潘老有过诗歌交往。潘老40年代的诗集《听天阁诗存》中有《高子冠华自青木关来书谓不日在陪都个展，因成四截张之并以代简》，四首七绝就是写给高冠华的。潘老逝世后，高冠华悲痛欲绝，写过三首悼念诗词，其中《鹧鸪天》为纪念先师逝世10周年而作：“辽鹤西归梦绕帏，六桥烟柳亦凄凄。十年泉下无消息，几日灯前岂耐思。这二卷，听天诗，神州沉陆费吟辞。峰峦百万青无已，独立苍茫绝顶迟。”真切感人。

　　近来高冠华闻道潘老纪念馆建造陈列室缺经费，健康慨表示，愿将自己的所有作品捐赠。如此师生情谊，堪作师表。